El nuevo año llega cargado de buenos propósitos, de ganas de hacer cosas: apuntarte al gimnasio, dejar de fumar, leer más, salir más con tus amigos…
Como a nosotros nos gusta la fotografía hoy te proponemos varios proyectos para que comiences el año con ilusión.
Existen multitud de proyectos para volvernos a ilusionar con la fotografía. La idea es obligarnos a practicar, conseguiremos mejorar y podremos ver nuestra propia evolución y aprender de nuestros errores. Lo importante es que tengas cierto compromiso y que no lo vayas dejando.
Algunos ejemplos:
Seguramente en tu ciudad o provincia se organizan concursos de fotografía de vez en cuando ¿Porqué no pruebas a presentarte? ¿Crees que no vas a ganar? si no lo intentas nunca lo sabrás. Piensa que siempre hay alguien mejor que tú pero eso no es motivo para perder la oportunidad, es como la lotería, si no juegas no ganarás nunca. Es otra forma de esforzarte y mejorar.
Seguramente ya posees las nociones básicas de fotografía pero siempre quisiste perfeccionarte en un tema más concreto ¿Te gusta la fotografía de moda? ¿Eres más de fotografía macro? ¿Te gustaría aprender a sacar buenos retratos para sorprender a tu chic@? Es un buen momento para apuntarte a uno de nuestros cursos 😉 y perfeccionar tu técnica.
También es un buen momento para ordenar, clasificar, descartar y etiquetar tus imágenes para tenerlas más a mano antes de almacenarlas. Qué pereza! pero créeme, cuanto más lo aplaces más fotos se acumularán, así que cuanto antes te pongas a ello, mejor. Tener ordenadas tus fotos reduce el riesgo de perder alguna por un despiste y a la larga te ahorrará tiempo para localizarlas. En este artículo tienes más información.
Ahora que tienes ordenadas tus fotos 😉 y que comienza un nuevo año es el momento idóneo para hacer balance del pasado y escoger las mejores. Ve a una tienda especializada e imprímelas, decora el salón de tu casa y sorprende a tus visitas o regálaselas a tus amigos. Dispones de muchas posibilidades: lienzos, fotolibros, pósters… Nuestra socia Sarai te ofrece algunas ideas más en su canal de youtube si eres de los que les gusta el bricolaje.
Si todavía no dominas el modo manual… a qué esperas! Cuesta un poco controlarlo pero cuando lo hagas podrás congelar el movimiento de una gota de agua, o dejar una estela de movimiento, desenfocar el fondo de tus retratos… Y si ya conoces el modo manual puedes investigar más sobre tu cámara, ¿sabes para qué son todos los botones? Échale otro vistazo al manual, igual descubres algo nuevo que te había pasado desapercibido! Podrías aprender a usar ese intervalómetro o ese flash externo que te regalaron.
En resumen, sal de tu zona de confort y explora nuevas posibilidades. ¿Cuántos proyectos vas ha iniciar? ¿Todos? Weeee… con calma!
Hasta la próxima!
Para fotografiar la Via Láctea, tendremos que tener en cuenta tres factores
OTROS CONSEJOS:
Foto de portada: Elsa Busto Magdalena
Cuando estamos aprendiendo a hacer fotos muchas veces necesitamos que alguien nos oriente y nos diga si nuestras fotos son buenas o qué aspectos tenemos que mejorar. Con el paso de los años podríamos vernos en el otro lado de la situación: debido a que tenemos una amplia experiencia alguien en un momento dado nos puede pedir consejo.
En ambos casos es bueno saber cómo aceptar una crítica y cómo realizarla correctamente.
Las críticas y los comentarios de los demás pueden ser muy valiosos ya que nos podrían decir algo que nosotros no hemos sabido ver. Las personas pueden ver la misma imagen y tener opiniones diferentes. Una crítica deber ser útil y meticulosa. La crítica fotográfica es el proceso de evaluación e interpretación de los elementos de una foto para determinar su significado y efectividad.
Según la Real Academia de la Lengua criticar consiste en “analizar pormenorizadamente algo y valorarlo según los criterios propios de la materia de que se trate“.
Aceptar críticas:
Hacer una crítica fotográfica:
Como decíamos antes básicamente consiste en observar y valorar:
Observa:
Valora:
Por último, os dejo una ficha que os podría servir como punto de partida en caso de que tengáis que hacer alguna crítica fotográfica:
Estos días vamos a asistir a numerosos desfiles y eventos de Carnaval en los que se hacen innumerables fotos, unas de recuerdo porque participan familiares o amigos y otras aprovechando la vistosidad y el colorido de los disfraces. Por ello vamos a daros unos breves consejos sobre como captar este tipo de imágenes.
ASPECTOS GENERALES:
La fotografía de desfiles y cabalgatas es bastante complicada, sobre todo por lo cambiante de la iluminación, al principio cuando es de día, nos encontramos zonas de sombras y contraluces, que nos obligan a estar modificando los ajustes de la cámara constantemente. Luego se va haciendo de noche y tenemos que utilizar el flash o subir el ISO, para poder fotografiar. En resumen es un gran desafío y sobre todo un magnífico ejercicio para coger soltura con nuestro equipo.
Es muy importante conocer bien la ruta y los horarios. Llegar con tiempo suficiente para estudiar bien la zona (donde da el sol, zonas oscuras o sombras, posibles estorbos…) Y elegir nuestro sitio.
EL EQUIPO:
Es hora de vaciar la mochila. Escoge exclusivamente lo que vas a necesitar y vacía el resto, vamos a estar muchas horas de pie o caminando y nuestra espalda y piernas nos lo agradecerán.
Un equipo básico podría ser:
AJUSTES:
Es importante hacer pruebas antes de que llegue el desfile, haz fotos cambiando el ISO, la velocidad, la apertura y conectando y desconectando el flash, hasta que encuentres los ajustes apropiados.
Puedes utilizar los siguientes ajustes como ayuda:
Modo manual:
Modo semi-automático:
CONSEJOS VARIOS:
El testigo de un hecho –al hacer las primeras manifestaciones sobre lo que presenció– aunque tenga el firme deseo de ser veraz en su testimonio, no es tan preciso como sería deseable. Las razones pueden ser variadas: poco poder de observación, nerviosismo…
Para ilustrar esta afirmación basta someter a varios individuos a un examen en el que se les pida que describan una fotografía después de haberla observado detenidamente. Comprobaremos que, cada uno de ellos, hablará de los objetos o cosas que más le han llamado la atención y normalmente no coincidirán esos aspectos entre las declaraciones de distintas personas aunque estén de acuerdo en lo fundamental.
Sin embargo, como suele decirse, una imagen vale más que mil palabras.
Todos estos problemas quedan resueltos con la fotografía y, además, se aportan otra serie de ventajas.
Para obtener un trabajo completo es preciso hacer más fotografías de las estrictamente necesarias, desde distintos ángulos, duplicando las más importantes con diferente exposición, etc.; se trata, en definitiva, de asegurar unos resultados satisfactorios puesto que en la mayoría de los casos los fallos van a ser difícilmente subsanables, pues la escena en el momento de nuestra marcha cambiará.
El tipo de fotografía técnica que la Policía Científica va a realizar se desarrolla en dos escenarios bien diferenciados:
Las reglas de la composición en este segundo tipo de reportajes indican que aquello que constituye el motivo principal de la fotografía se sitúe en el centro del encuadre para atraer hacia sí la atención del observador.
Los elementos que aportan información complementaria como pueden ser el testigo métrico, número de asunto, etc.
se situarán en la periferia respecto del motivo principal en una posición en la que no le resten protagonismo.
Cada situación está revestida de unas particularidades que la hacen única, siendo realmente complejo indicar unas normas de actuación que sean universalmente válidas y que den respuesta a todas las situaciones.
Se realiza el reportaje primero, tal cual nos encontramos el escenario del delito, sin manipular nada y, posteriormente al realizar la inspección ocular en profundidad, conforme van apareciendo elementos de interés estos se fotografiarán uno a uno.
En general, en cualquier reportaje fotográfico se harán cuatro tipos de fotografías:
Fotografías de identificación del lugar.
El primer bloque de fotografías pretende dejar constancia gráfica del lugar físico en el que se ha producido el hecho, presentando imágenes que informan de la calle, número de portal, planta, letra, etc. Se evoluciona de lo más general (la calle) a lo más concreto (la entrada a la vivienda), la idea última es comunicar gráficamente al receptor del reportaje el lugar geográfico en el que se ha producido el delito.
Si el lugar del delito está en el exterior, (piénsese en un cadáver en un parque público), en las fotos de identificación del lugar se registrará algún elemento fijo del espacio urbano, que nos permita situar con precisión el lugar exacto que ocupa el cadáver en el contexto urbanístico.
Fotografías de conjunto total.
De manera genérica está constituido por las fotografías que muestran el aspecto general, y la ubicación de los elementos que integran el escenario del delito, sin reparar en los detalles concretos.
Fotografías de semiconjunto.
Se realizarán a continuación de las de conjunto total. Bloque de imágenes formado por una secuencia fotográfica de aproximación a cada uno de los elementos que se pretenden destacar del escenario del delito (cadáver, cuchillo, huellas, vainas de armas de fuego, fármacos, butrón, cerradura forzada, sangre, cajas fuertes, etc.).
Fotografías de detalle.
Continuando con la secuencia de aproximación se llegaría a un punto en el que podría ser necesario tomar fotografías de gran aproximación a algún elemento de los que componen la escena del delito (macrofotografía).
Si el elemento sobre el que se ha de realizar la macrofotografía fuera susceptible de ser trasladado a Comisaría (por ejemplo ceniceros, vasos, botellas, navaja, etc.) estos se llevarán a la dependencia policial y allí, serán fotografiados.
Y esto es todo. Espero que que os haya gustado y hasta la próxima.
Artículo elaborado por Víctor Lorenzo.